尽管看过预告片后,芳达尔·兰蔻就有了一定的心理准备,但现在还是忍不住的惊讶。

    没有美丽的广角镜头,没有超大的大场面,没有炫目的运动镜头,没有凌厉的剪辑风格,没有火爆的特效爆炸……

    如果不是非常确定导演就是彭毅诚,芳达尔绝对会认为这是其他人的作品。

    但是,她没有失望,影片一如既往的精彩好看,即便血腥的有点恶心。

    “芳达尔,你应该为他感到高兴!”

    听到好友的话,芳达尔疑惑不解,“为谁?”

    “彭毅诚啊。”安妮思压低声音,“你们不是朋友吗?在我看来,他风格转变的第一步非常成功,说不定这部影片会成为他的代表作。”

    这是安妮思的真实看法,仅仅是这段开头大战,就足以铸就这部爱情喜剧影片,无比温馨和隽永的格调。

    只要后面的叙事不崩掉,这部影片必然会成为爱情喜剧电影中的经典,甚至是最为经典的一部。

    就在安妮思和芳达尔趁着女主角和男主角的对手戏告一段落,窃窃私语了几句的时候,麦凯锡还在对影片进行分析。

    这很难说是彭毅诚式的电影,风格的转变确实很明显。

    很显然,彭毅诚认为大场景不能很好的传递爱情、亲情的温暖。

    所以他几乎不使用广角镜头,整部电影几乎都是从女主角一个人的视觉来出发,无比真实和温馨地展现了她的生活,她亲人的生活,她恋爱的过程。

    这是一个很狭小的视野,但却给这部爱情电影,带来一种神奇的亲密感和代入感。

    让观众们很快就代入到女主角的生命当中,跟随着她体验电影里发生的一切故事。

    就算是旁边的兰德尔·麦卡锡,也不得不承认,彭毅诚做出了明显的改变,单以开场15分钟的内容来说,恐怕能算成功的改变。

    哪怕心中有偏见,兰德尔·麦卡锡也没有从镜头剪辑切换中产生被迫接受画面的感觉,镜头剪辑自然而又流畅。

    纵使对彭毅诚的感官恶劣到了极点,兰德尔·麦卡锡心中也不得不承认,这位年轻的导演有了巨大的进步。

    他的执导水平甚至有了质的飞跃,特别是接下来的镜头,彭毅诚在最薄弱的情感表达上使用的手法,简直让人刮目相看。

    ……

    安吉娜生活在蒙哥马利一个华国裔家庭中。

    她那庞大的家族简直可以用“巨型”来形容,光堂兄妹就有27个。

    古板的父亲安德瑞深为自己的华国血统而骄傲,他甚至认为所有工业革命之前发明的东西,都是华国发明的。

    他总把自己当成家庭中的绝对权威。母亲马春梅则开明多了,富有心计的她不时与女儿联合起来暗中抵抗安德瑞的。

    常年穿着黑衣的祖母是个炸药包,经常无故发脾气不说,还视倭国人为天敌,幻想自己依然生活在抗倭战争时期,甚至睡觉时枕头下也藏着刀子。