这是对彭毅诚来说是个好消息,他可以花更多钱在道具制作和特效制作上面了。

    格雷塔没有停,“制片方已经决定在明年的世界机器人大赛期间打广告。还有,IBM、可口可乐和凯迪拉克三家公司确定赞助影片拍摄,你最好尽快考虑他们出现的场景,以便工作室向他们喊价。”

    “可口可乐和凯迪拉克可以做成插入式广告,IBM不行。电影的背景年代不存在笔记本电脑这种东西。IBM的广告考虑放在影片的片头或者片尾曲里。走,我们一起看看孔联顺的摄影组,看看他们的工作怎么样了。”

    等格雷塔说完,彭毅诚率先推门离开了办公室,直接去了带领摄影助手制作镜头脚本的孔联顺的办公室。

    商业电影要求情节结构清楚明了,不拖泥带水,《功夫》的故事梗概很简单——讲述了一个街头混混变成一代武术家,一个本性善良的黑帮流氓改邪归正的故事。

    但在这个简单的故事内核当中,却包含了非常丰富的内涵和元素。

    首先,《功夫》中实际使用了普鲁斯特《追忆似水年华》的意识流的手法,隐藏的故事情节反而是解释整部影片超现实场景的合理解释。

    其实影片所讲述的故事很简单:一个卖假书的老乞丐向一位少年兜售假武林秘笈,少年信以为真,用自己全部储蓄买了一本《如来神掌》,练习几次后,天真地以为已练成绝世武功,偶遇一群大孩子欺负一位失语的小女孩,想见义勇为不成,却被侮辱一番,伤了自尊,小女孩来感谢并安慰他,他当时正羞辱难当,就闷头跑了。

    接下来他去糖果店打工,这期间他每天看到各种各样的人,有糖果店门口指挥交通的“火云邪神”,有露屁股青年,有路过的“神雕侠侣”以及影片中出现的大量武林高手。

    有一天小女孩路过糖果店遇到他,两人高兴地拉着手走入店中。这时又一个小孩碰到老乞丐,于是又一个梦想的轮回开始了。

    电影最初的一系列事件在开始并没什么直接联系,每个事件看似无关,其实没有一个是浪费,而且到最后的时候,他们都有不可替代的作用,随着最终阿星成为功夫高手,打败火云邪神,然后重新回到小时候,和小女孩儿手牵手,一切线索才全部解开。

    当然,毕竟这是一部纯粹的商业电影,电影的故事架构和叙述方式都不可能变成生涩的艺术电影。

    在影片的最后高潮时,阿星被火云邪神用蛤蟆功顶到了天上时,这时天空由阴云天变成了晴空,阳光照耀在身上时,有只鹰出现再帮着阿星往高处再升一个高度,这时阿星竟然练成了如来神掌,是因为练成了如来神掌才使得天空晴朗,还是因为天空的突然晴朗预示着要出现如来神掌,但这些并不重要,人世间的事与天是对应的,这是中华传统文化的一个特点。

    说白了,在最后彭毅诚用了一个“天人合一”的浅显文化表象和一个大团圆的结局,掩盖了整部电影的深层次内涵。让整部电影从表面,看上去就是一个合家欢的动作喜剧商业电影。

    叮嘱了孔联顺寻找几个合适的广告插入镜头,彭毅诚又审阅了他们制定的一些镜头设计脚本,重新回到办公室,继续思考电影制作的问题。

    商业电影想要成功,仅仅把故事讲清楚是远远不够的,最为有效有力的武器就是煽情!所谓情当然是指情绪!

    台词演讲也好,动作和特效场面也罢,最终的目的其实很都是要更加充分地调动观众情绪,进而引发观众的共鸣,能够让进入影院的大部分观众感觉到爽,感觉畅快,而不是像文艺电影那样,让观众看完了还觉得糊里糊涂,那样就是主动把大部分观众往外赶了。

    爆炸和动作都是彭毅诚如今擅长拍摄的镜头,除去这些外,影片还有最基本的一种煽情方式,就像《A计划》和《警察故事》一样,正义最终必然会战胜恶!

    要求“正义”的力量最终取胜,这是可以说是最基本的商业电影法则!

    或许很多人会问,为什么看了那么多的电影,很少甚至从来没有看到坏人取得了胜利?这不是因为电影制作人心地善良,怕观众学坏,而是他们基于商业收益考虑,无法把“坏人胜利”这样一个结局摆在观众眼前。

    谁都无法否认,主流观众大多无法接受坏人胜利的结局。

    尽管电影只是一个虚拟世界,但公众还是喜欢看到坏人的邪恶最终被正义所战胜,坏人得到应有的严惩,就像观众不会接受米老鼠成了无恶不作的杀人犯,唐老鸭成了抢劫犯一样。

    而且,主流社会也需要这种实际上充满童话色彩的电影,从潜意识上提醒人们生活的不是一个充满危险的社会。

    前期筹备细琐而反复,彭毅诚虽然不用亲自动手,但作为掌控全局的导演,每一项工作最后都要由他和两位制片经理审核通过,一下午基本就没有闲过,好不容易到了下班的时间,又接到了上沪市政府和《功夫》剧组联络人的电话。

    “什么?对剧本不满意?”彭毅诚眉心跳了一下,“要去除关于警察局贪污腐败的镜头?”