钱学森说：“一个有科学创新能力的人，光有深厚的理工科知识是不够的，还得具备丰富的、深厚的艺术修养。”李政道说：“科学和艺术是硬币的两面。”李岚清说：“文化的修养、艺术的爱好能丰富我的思维，用一些‘超常的’‘烂漫的’的方法思路去解决问题，甚至是一些重大问题。”他在一次《谈谈艺术修养与素质》的演讲中，主张把艺术教育作为素质教育的重要部分。我国著名科学家钱学生院士和著名的“杂交水稻之父”袁隆平院士都不约而同地爱好小提琴；中国第一部小提琴曲《行路难》，则是由地质学家李四光先生所创作；世界著名的哲学家维特根斯担，同时也是世界一流的作曲家和钢琴演奏家。事实上，许多包括科学家在内的名人都与艺术结下了不解之缘，艺术修养的高低也深深地影响着每一个人。只有唯利是图的投机者、削尖脑袋的政治掮客、阳奉阴违两面人和低级趣味野蛮人，才不把艺术放在眼中当一回事。那么，如何理解艺术修养和对艺术的欣赏能力呢？
指艺术素养亦称“艺术修养”，指人对艺术的感受、体验、评价和能动创造的能力。是“审美修养”或“美学修养”的主要内容，包括对艺术理论、艺术史知识的掌握，对艺术创造、艺术鉴赏、艺术发展规律的理解，以及对艺术的感受力、想象力、判断力、理解力、创造力等。马克思认为，如果一个人想得到艺术的享受，他本身就必须是一个有艺术修养的人，“对于没有音乐感的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，不是对象。”这与马克思主义内因与外因的辩证关系是一致的。
艺术赏析即艺术欣赏，艺术欣赏的定义包括人们的感官接触到艺术作品产生审美愉悦，是对艺术作品的感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动和由此带来的心理反映，是人们以艺术形象为对象的通过艺术作品获得精神满足和情感愉悦的审美活动。
有艺术修养，才有艺术赏析。没有艺术修养，艺术赏析是自发的，不能说没有艺术赏析的能力。但这种自发的艺术赏析能力，归根结底还是艺术修养通过无意识而积淀下来的。没有这样的修养积淀，就没有赏析能力。归根到底，没有艺术修养，就没有艺术赏析能力。而艺术赏析能力的提高，又形成更高层次的艺术修养，两者是相辅相成，相互促进。艺术素养的高低决定了对艺术赏析水平的高低，如同我们在日常生活和学习中，分专业和业余一样，是有层次差别的。
艺术来源于生活，又高于生活，这个高于生活的部分就需要我们去赏析。不同的人，站在不同的角度，不同的时代，对艺术的评价是不一样的，比如梵高的绘画在他生前几乎无人欣赏，百年之后价值上亿元的一幅名在当时还换不来一箩筐洋芋，直到他死后，由于环境、风尚、思想观念、习俗、信仰、社会生活、科学技术乃至于典章制度等时代的变迁，才逐渐被人们所理解，所欣赏，并得到广泛赞赏。艺术素养和艺术赏析也是要受到各种因素影响，有先天性的，也有后天性。总体来说，艺术素养好的人，他的艺术赏析能力就很强，能够在乱石堆里找出金子，能够在珠光宝气中找出瑕疵，相反，艺术素养不高的人，他们对艺术的鉴赏能力就很差，对直观的美，他们也许还能看出来，但对于艺术的内在魅力他们如同盲人摸象，他们也许怀抱金砖却以为它是一块石头，家里藏着王羲之的亲笔书法，他们可能会把它当废纸烧掉，家里腌菜用的坛子也许是古代皇宫御用的，他们却看不出来。这就是艺术素养的不同而导致的必然结果。
曹雪芹说：“玉在椟中求善价，钗于匣里待时飞”，说的就是好的东西等待有懂得的人出高价来购买。这就是艺术可以不断升值的原因，物以稀为贵，上好艺术作品肯定是很稀少的，甚至全世界仅此一件，比如达芬奇的《蒙娜丽莎》，张择端的《清明上河图》，越王勾践剑，三星堆出土的神鸟树——这些都是无价之宝，一旦丢失或损害，再无见到原貌的可能。这些上好作品，也是经过专业艺术水平很高的人不断研究，不断发现得到的结果，普通人只知其一，不知其二，这都是由不同的艺术修养和艺术鉴赏能力所决定的。
对于普通人来说，艺术的价值更在于：艺术修养是一个人文化素养和生活品质的重要组成部分，它不仅可以调节你的情绪，愉悦你的心情，增强你的观察力、感受力和想象力，为创作创作和创新提供肥沃的土壤与丰富的养分，艺术修养还可以增加你生命的深度、厚度、力度和温度，培养、训练和丰富你的人文情怀，使你的人生变得更加丰富多彩，防止你把自己堕落成低级趣味、没有性格、冷酷无情、不辨是非、不讲原则、没有悲悯和敬畏、不顾人格尊严、不知羞耻，奴颜媚骨、丢尽脸面、挖空心思、搅尽脑汁、一心一念、不择手段地只顾在仕途上爬、往钱袋里钻、从蚊子屁股上扣油的无脊椎动物、爬行动物、冷血动物和低等动物！然而，对于多数人来说，艺术修养不是天生就有的。
在艺术修养中，先天性因素的作用是可以通过后天的努力努力来弥补的。人们通过学断学习、不断深造、不断积累、不断实践来提高艺术修养。荀子在《劝学》中说：“积土成山，风雨兴焉；积水成渊，蛟龙生焉；积善成德，而神明自得，圣心备焉。”道德修养的提高是这样，艺术修养的提也是一样的道理，只不过积累的内容和对象不同罢了。“临渊羡鱼，不如退而结网”。对于每一个人来说，如果提高自己的艺术鉴赏能力，就必须从提高艺术修养入手；而要提高自己的艺术修养，就必须不断学习，不断深造，不断积累，不断实践，才能不断认识，不断理解，不断感悟，不断提高。
指艺术素养亦称“艺术修养”，指人对艺术的感受、体验、评价和能动创造的能力。是“审美修养”或“美学修养”的主要内容，包括对艺术理论、艺术史知识的掌握，对艺术创造、艺术鉴赏、艺术发展规律的理解，以及对艺术的感受力、想象力、判断力、理解力、创造力等。马克思认为，如果一个人想得到艺术的享受，他本身就必须是一个有艺术修养的人，“对于没有音乐感的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，不是对象。”这与马克思主义内因与外因的辩证关系是一致的。
艺术赏析即艺术欣赏，艺术欣赏的定义包括人们的感官接触到艺术作品产生审美愉悦，是对艺术作品的感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动和由此带来的心理反映，是人们以艺术形象为对象的通过艺术作品获得精神满足和情感愉悦的审美活动。
有艺术修养，才有艺术赏析。没有艺术修养，艺术赏析是自发的，不能说没有艺术赏析的能力。但这种自发的艺术赏析能力，归根结底还是艺术修养通过无意识而积淀下来的。没有这样的修养积淀，就没有赏析能力。归根到底，没有艺术修养，就没有艺术赏析能力。而艺术赏析能力的提高，又形成更高层次的艺术修养，两者是相辅相成，相互促进。艺术素养的高低决定了对艺术赏析水平的高低，如同我们在日常生活和学习中，分专业和业余一样，是有层次差别的。
艺术来源于生活，又高于生活，这个高于生活的部分就需要我们去赏析。不同的人，站在不同的角度，不同的时代，对艺术的评价是不一样的，比如梵高的绘画在他生前几乎无人欣赏，百年之后价值上亿元的一幅名在当时还换不来一箩筐洋芋，直到他死后，由于环境、风尚、思想观念、习俗、信仰、社会生活、科学技术乃至于典章制度等时代的变迁，才逐渐被人们所理解，所欣赏，并得到广泛赞赏。艺术素养和艺术赏析也是要受到各种因素影响，有先天性的，也有后天性。总体来说，艺术素养好的人，他的艺术赏析能力就很强，能够在乱石堆里找出金子，能够在珠光宝气中找出瑕疵，相反，艺术素养不高的人，他们对艺术的鉴赏能力就很差，对直观的美，他们也许还能看出来，但对于艺术的内在魅力他们如同盲人摸象，他们也许怀抱金砖却以为它是一块石头，家里藏着王羲之的亲笔书法，他们可能会把它当废纸烧掉，家里腌菜用的坛子也许是古代皇宫御用的，他们却看不出来。这就是艺术素养的不同而导致的必然结果。
曹雪芹说：“玉在椟中求善价，钗于匣里待时飞”，说的就是好的东西等待有懂得的人出高价来购买。这就是艺术可以不断升值的原因，物以稀为贵，上好艺术作品肯定是很稀少的，甚至全世界仅此一件，比如达芬奇的《蒙娜丽莎》，张择端的《清明上河图》，越王勾践剑，三星堆出土的神鸟树——这些都是无价之宝，一旦丢失或损害，再无见到原貌的可能。这些上好作品，也是经过专业艺术水平很高的人不断研究，不断发现得到的结果，普通人只知其一，不知其二，这都是由不同的艺术修养和艺术鉴赏能力所决定的。
对于普通人来说，艺术的价值更在于：艺术修养是一个人文化素养和生活品质的重要组成部分，它不仅可以调节你的情绪，愉悦你的心情，增强你的观察力、感受力和想象力，为创作创作和创新提供肥沃的土壤与丰富的养分，艺术修养还可以增加你生命的深度、厚度、力度和温度，培养、训练和丰富你的人文情怀，使你的人生变得更加丰富多彩，防止你把自己堕落成低级趣味、没有性格、冷酷无情、不辨是非、不讲原则、没有悲悯和敬畏、不顾人格尊严、不知羞耻，奴颜媚骨、丢尽脸面、挖空心思、搅尽脑汁、一心一念、不择手段地只顾在仕途上爬、往钱袋里钻、从蚊子屁股上扣油的无脊椎动物、爬行动物、冷血动物和低等动物！然而，对于多数人来说，艺术修养不是天生就有的。
在艺术修养中，先天性因素的作用是可以通过后天的努力努力来弥补的。人们通过学断学习、不断深造、不断积累、不断实践来提高艺术修养。荀子在《劝学》中说：“积土成山，风雨兴焉；积水成渊，蛟龙生焉；积善成德，而神明自得，圣心备焉。”道德修养的提高是这样，艺术修养的提也是一样的道理，只不过积累的内容和对象不同罢了。“临渊羡鱼，不如退而结网”。对于每一个人来说，如果提高自己的艺术鉴赏能力，就必须从提高艺术修养入手；而要提高自己的艺术修养，就必须不断学习，不断深造，不断积累，不断实践，才能不断认识，不断理解，不断感悟，不断提高。